Spy X Family: La joya de la primavera 2022

Muchos espacios vacíos. Huecos de años dentro de este blog. Pero volvemos a las andadas -¿A medias?- Mi amor por el anime y el manga sigue intacto a pesar de los años, sin embargo, como toda persona que crece para -desgraciadamente- convertirse en un adulto, mi tiempo se ha visto considerablemente reducido para dedicarme a mis pasatiempos. Estudios, trabajo, universidad. Bueno, el terror de cualquier persona al crecer. Sin embargo, eso no me privará de seguir compartiendo en este rinconcito que ha prevalecido con el pasar de los años mis opiniones respecto a las series que aún me doy el gusto de ver, por lo que sin más comenzaré esta pequeña reseña amigable para quienes aún tienen dudas de invertir su tiempo en la obra. ¡Comencemos!

Spy x Family 

La sencillez de una trama hecha arte. 

El 2022 sin duda nos trajo una sorpresa muy agradable esta primavera. Para quienes seguimos el manga desde hace tiempo ya esperábamos que fuera sin duda algo que valdría completamente la pena. Sin embargo, en estos tiempos modernos, las redes sociales son las encargadas de aumentar la fuerza del impacto en las diversas adaptaciones que nos ofrece el mundo del anime. Spy x Family no fue una excepción. La obra de Tatsuya Endō sin duda reluce con brillo propio. Publicada desde el 2009 hasta ahora finalmente podemos disfrutarla hecha anime. Uno de los grandes pilares de la Shonen Jump y la que ha hecho explotar la plataforma de Crunchyroll por su arrolladora popularidad. Sin duda da de qué hablar. Teniendo el privilegio de ser una de las series mejor promocionadas en Japón, se convirtió en el boom de la temporada. ¿De qué trata esta obra? ¿Qué puede ofrecernos para justificar lo bien recibida que fue por los medios y el público general, tanto para los conocedores como para los que recién se integran al mundo de la animación japonesa? Demos un breve vistazo.

SINOPSIS 

Inicialmente, se nos presenta a Twilight en su rol como un espía originario de Westalis. Él recibe una nueva misión en la que deberá infiltrarse en el país rival para reunir información sobre un nuevo blanco y, para ello, deberá fingir ser un padre de familia. Así es como toma el seudónimo falso de Loid Forger para adoptar a una pequeña huérfana llamada Anya y contrae matrimonio con Yor Briar, una joven hermosa, aunque muy reservada.

Sin embargo, él sabe muy poco acerca de las integrantes de su “ordinario” hogar. Yor es una asesina letal que se ha dado a conocer como la “Princesa espina”, así que utiliza su tierno papel como madre para tener una cortada y evitar ser descubierta en sus verdaderas actividades. Por otro lado, Anya tiene el don de leer las mentes de la gente que la rodea, por lo que, está completamente enterada del plan de Loid y lo ayudará a cumplirlo para finalmente tener lo que más quiere… una familia común y funcional.

LOS PERSONAJES

Loid Forger: Nuestro protagonista inicial… Aunque no por mucho. Loid; quien es conocido en su trabajo como Twilight nos plantea el nudo inicial y de qué irá nuestra historia: SECRETOS. Siendo un detective es común para él mantener un perfil bajo. Un hombre de modales, elegante, inteligente y sin duda; pésimo en las relaciones interpersonales o socio afectivas. Loid es torpe en cuanto a aspectos comunes como una vida familiar se trata, por lo que la obra juega con las decadencias de nuestro detective y nos muestra sin preámbulos y desde el momento uno lo que va a estar destinado a enfrentar si quiere progresar en lo que su complicado oficio va a exigirle. 

Anya Forger: Sin duda y sin miedo a equivocarme dentro de mi propia perspectiva, definiría a Anya como un personaje totalmente único. No por el hecho de tener una historia impresionante, novedosa y totalmente impactante, sino por el lugar icónico que ha tomado entre el público e incluso entre los que conocen poco o nada de su obra. Anya sorprende desde su aparición inicial únicamente con su personalidad adorable y lo hilarante que puede ser simplemente leyendo los pensamientos ajenos, porque claro… ¡Esta historia se trata de secretos! Y evidentemente la pequeña en cuestión tendría algo qué ocultar. Anya es una esper, es decir, una persona que puede leer mentes. Esto es algo que su padre falso, Loid, ignora por completo. Un recurso de comedia que será increíblemente bien aprovechado por el autor. 

Yor Briar: Yor es una asesina, cosa que no tienen miedo de ocultarnos desde su primera aparición. Sin embargo, su personalidad es bastante cálida y amable, contrastando con su lado más salvaje. Trabaja para una organización a la que presta sus servicios a espaldas de su familia, ocultando ese “lado oscuro” de cualquiera por miedo a ser completamente rechazada. Sin embargo, pese a ocultar sus peores lados, Yor sigue teniendo problemas. Es una chica soltera y juzgada por sus compañeras de trabajo simplemente por ser solitaria y no tener un hombre en su vida; cosa que gracias a Loid ella llega a solucionar de una forma bastante surreal, como es característico en los giros de esta historia. Reservada y elegante, “La Princesa Espina” sabrá darse su lugar como un miembro de esa falsa familia. 

AMBIENTACIÓN, MÚSICA Y OTROS ASPECTOS TÉCNICOS

La obra está ambientada en una especie de Londres ficticio, dándonos la primicia de una guerra entre dos naciones muy poderosas. Le aplaudo mucho al trabajo que hicieron con los escenarios y al complementarlos tan armoniosamente con el soundtrack perfectamente bien planeado. La animación es sin duda una de las obras de arte de la temporada, personalmente la coronaría como la mejor hasta el momento, no se esperaría menos estando a manos de dos grandes monstruos de la industria: Cloverworks y WIT studio. 

Una pequeña curiosidad de este proyecto: Ambos estudios de animación se dividieron el trabajo de la primera temporada en cuanto a desarrollar cada capítulo, siendo uno puesto a manos de Cloverworks, y el siguiente de WIT studio, rotándose consecutivamente cada uno y así trayéndonos una calidad envidiable para cualquier serie moderna. En ocasiones un capítulo era retocado y revisado por ambos estudios, pero no hubo ningún problema con el ritmo y estilo que decidieron llevar. Un trabajo impecable por parte de ambos estudios de animación que se han dado su lugar entre tantas grandes empresas que compiten por el mismo privilegio. 

La música fue otro enorme acierto por parte de los directores. Dándonos remembranzas de viejas películas de acción o detectives como el Sr y la Sra Smith, nos dan ritmos y piezas disfrutables que complementan perfectamente bien con cada escena. El opening y ending, ¡Sin dudar una joya! Que puedes escuchar reproduciéndose en cada evento, salón o tienda de anime. 

CONCLUSIONES FINALES Y OPINIÓN GENERAL

Esto es una reseña y no una crítica, por lo que no tocaré lo que me parecieron los aspectos negativos hasta ver más avance en el anime (Probablemente, la crítica venga con la segunda temporada)

Como mencioné al inicio, esta obra me parece la mejor representación de “Una primicia sencilla sin nada nuevo qué contar que se vuelve una joya moderna disfrutable”. Puede haber un debate aquí, nunca faltará la opinión de “no es nada novedoso” o “Anya es un personaje plano que, fuera de su aspecto y rostros graciosos, no tiene nada nuevo qué aportar”. No les quito la razón. Quienes hemos estado en esta industria desde hace años difícilmente somos sorprendidos por historias completamente únicas, sin embargo… Puedo afirmar después de haber visto más de 100 series a lo largo de mi vida, que a estas alturas ¡El cliché y lo repetitivo no tiene nada de malo!

Spy X Family juega con todos los clichés y aspectos repetitivos que pueda tener una historia de detectives, suspenso y slice of life. Es una trama que se desarrolla lento y con calma a drede, porque eso es lo que el autor quiere. No esperemos ver una guerra entre dos países en el momento uno, no esperemos ver la relación de Loid e Yor transformarse de golpe, no esperemos ver en Anya un giro brutal que la vuelva un personaje inteligente y profundo de la nada. Spy x Family busca todo lo opuesto. Narrarnos una historia fresca, el progreso de una familia que inicia como algo falso para beneficio propio de ambas partes y en la cual, lentamente podemos ver pequeños avances y conocer los lados más humanos de nuestros protagonistas.

Pienso personalmente que el secreto del éxito de Spy X Family dentro de las redes sociales es la empatía que la gente puede desarrollar por la trama. Más de una vez he leído que las personas disfrutan ver la evolución de una familia funcional. Porque podemos sentirnos acogidos por esa trama, nos da una sensación de calidez, alegría y diversión que disipa el estrés de nuestra vida diaria. Simplemente porque la obra es eso: una calientita caricia al corazón.

Aquí no encontrarás peleas, magia, transformaciones o personajes que sucumben a su lado más oscuro, hay muchas otras obras que pueden aportarte esto. Spy X Family es la historia de tres personas torpes que desean conservar sus secretos y forjar relaciones socio afectivas -sin siquiera saberlo.- Anya me parecerá por siempre el personaje más icónico de esta primavera, y posiblemente… De este año, y uno de los que no importa el pasar del tiempo, vamos a recordar por siempre.

Heh. 

4 estrellas a esta brillante obra. Al menos, para la primera temporada. ¡No dudes en echarle un vistazo! 

Reseña de anime: Akatsuki no Yona

El blog ha estado bastante muerto durante los últimos años, no prometo revivirlo, pero el mirar que sigue recibiendo comentarios casuales (tanto de odio como de simple opinión) me ha impulsado a continuar escribiendo entradas debés en cuando, mayormente de las series que he visto durante todo este tiempo y quizá alguna reseña de ciertos libros interesantes que han acabado en mi pequeña biblioteca.

Volviendo al tema que tratará esta entrada: hace mucho escribí una opinión acerca de las series harem y harem reverso (puedes leerla aquí) y en efecto, habían muchos personajes de los cuáles tenía deseos de hablar y sin embargo me he quedado corta al respecto. Podría hacer una lista interminable de ellos, pero de momento abstendré y dedicaré una entrada especial a una serie que me robó el corazón y rápidamente escaló puestos hasta colarse en mi lista de absolutas favoritas, pese a todo trataré de ser lo más objetiva posible. Sí, hablo nada más y nada menos que de Akatsuki no Yona, les daré una breve explicación de la trama y concluiré con mi opinión personal acerca de esta entrañable serie.

Ficha Técnica 

Género: Comedia, Fantasía, Histórico, Romance

Dirección: Kazuhiro Yoneda

Estudio: Pierrot

Episodios: 24

Año: 2014

La historia

Yona es una mimada princesa que vive pacíficamente en el castillo del reino gobernado por su padre el Rey II acompañada de su fiel guardaespaldas y amigo de la infancia Hak. Yona tiene absolutamente todo para ser feliz, lo que la hace bastante caprichosa, necia y algo odiosa, cosa a lo que Hak y su padre ya están acostumbrados, sin embargo su comportamiento se ve suavizado ante la presencia de su primo Soo Woon del cual está secretamente enamorada desde que eran niños. Yona mira a Soo Woon como el chico perfecto, su relación es aparentemente lo que toda chica desearía; siempre es tratada como la princesa que es, sin embargo su vida dará un giro inesperado, trágico y tenebroso cuando Soo Woon la sorprenda sacando varias artimañas sucias de debajo de su manga, dejando en claro que no era absolutamente nada de lo que ella creía, provocando que la vida de Yona se desmorone totalmente en cuestión de una noche, dejándola a expensas de un mundo para ella desconocido fuera del castillo... aunque siempre acompañada de su amigo (y claramente enamorado, como no) Hak, el cual le salvó la vida poco antes de que fueran desterrados jurándole al mismo tiempo lealtad eterna. Juntos emprenderán un pesado y arriesgado viaje para intentar arreglar un poco la tragedia que azotó con la vida de la princesa, aunque como en todo, encontrándose en su camino ciertas personas que los cambiarán de manera radical, sobre todo a nuestra querida y caprichosa princesa, obligándola a sacar fuerza e independencia de dónde ni siquiera sabía que la tenía. ¿Qué deparará el futuro de la desgraciada princesa y su inusual grupo de amigos?

Opinión personal

Siempre ha sido un gustazo para mí encontrar series de aventura y romance que valgan la pena, y encima que estas tengan un toque cómico para mantener entretenido al espectador y no hacer la trama pesada y difícil de seguir, ¡qué mejor! Siendo sincera este anime a primera instancia no llamó en absoluto mi atención, su animación no se me hacía tan atrayente y lo creí un shojo cualquiera, común y corriente con un final cliché y la típica protagonista sosa y mosquita muerta que tanto me hace hervir la sangre. Luego de la insistencia de algunas personas decidí darle una oportunidad, y solo puedo decir una cosa: me arrepiento de haberlo hecho tan tarde, no sólo cumplió mis expectativas: LAS SUPERÓ, Y POR MUCHO.

Con una animación decente (más no muy innovadora, bueno, es Pierrot. No pidamos milagros), una banda sonora totalmente apta para el género, personajes entrañables y una historia simple pero totalmente atrapante, Akatsuki no Yona nos plantea desde un inicio de manera bastante clara el indicio de cómo veremos evolucionar satisfactoriamente a nuestra protagonista después de todas las tragedias que azotaron su vida, uno creería que se trataría de un desarrollo lento y desesperante como es usual en el shojo, pero la pequeña princesa ya desde el capítulo 3 está dándonos gratas sorpresas, y conforme más avanzan la serie nos muestran una Yona más fuerte, admirable y sobre todo REALISTA. ¿Por qué realista? Yona no saca su fuerza de algún objeto o poder que conceda milagros,  o así simplemente de la nada en algún momento crítico o de cólera, NO. Yona sufre, la pasa muy mal con dolor tanto físico como mental, tiene que cargar con una enorme angustia emocional en su pecho diariamente y aún así vemos cómo cada vez avanza con más fuerza, sin dejar de sonreír y dar lo mejor por sus amigos, jamás la miramos retroceder y eso nos alienta a seguirla apoyando y mirando su satisfactorio desarrollo a lo largo del anime. Tiene sus defectos, como todos, sin embargo cumple su papel de protagonista a la perfección y por ahora no tenemos nada más que pedirle, es una auténtica heroína en proceso y uno puede confiar plentamente en que cuando ese proceso llegue a su fin será alguien llena de un imponente poder. Y es que no es sólo ella, todos los personajes te dejan algo por lo cual amarlos y vivir la historia junto con ellos, ya sea por sus personalidades tan distintas entre sí o por la manera en que nos narran sus motivos para estar allí. Akatsuki no Yona es una obra bastante extensa, por lo que es muy difícil abarcar todos los detalles de los primeros arcos en apenas 24 capítulos. ¡Pero sí que lo logran bastante bien! con un muy grato y buen intento.

Respecto a los puntos malos, podría recalcar que su animación no llamó demasiado mi atención, y no precisamente porque sea mala, sino porque es algo ya MUY visto en el género, y tal vez esperaba algo menos "shojo de los 90's" para una serie de su calibre, aunque ya es un detalle de gustos muy personales, no es que afecte a la serie en sí. A veces la trama se alenta un poco, el relleno no puede faltar y eso hace que un planteamiento algo acelerado que pudieran habernos dado en capítulos anteriores se vea frenado al ponernos un capítulo referente a algo totalmente distinto de lo que estábamos viendo con los protagonistas, los saltos de guión bruscos quizá desequilibran un poco al espectador, pero lo arreglan fácilmente al volver a la trama central y engancharnos nuevamente con la historia que nos narran.

Los puntos fuertes de esta serie, definitivamente y sin pensarlo son SUS PERSONAJES. Todos y cada uno de ellos, incluso los secundarios te dejan algo que te hace apegarte y agarrarles un cariño indiscutible, cada capítulo es cortísimo y no puedes esperar para ver MÁS. Es lamentable que la serie no haya tenido una segunda temporada, pero el manga aún sigue en emisión y la esperanza es lo último que muere. Si quieren leerlo, google es su amigo.

Para cerrar esta reseña les dejo la calificación final y general de esta serie, claro, todo en base a mi opinión personal.

Animación: 7/10

Personajes: 10/10

Historia: 8.5/10

Música: 9/10

Calificación general: 8.5

Y a ustedes, ¿qué les pareció esta serie? ¿cuál fue su personaje favorito? yo definitivamente ya tengo mi elección...

Suki-tte Ii Na Yo: La decepción del 2012

Creo que hay una delgada línea entre animé shojo/romántico y una serie sosa, tremendamente melosa que diga "diabetes terminal" en apenas unos tres capítulos. Eso es precisamente Suki-tte Ii Na Yo, uno de los animes que trajo consigo la pasada temporada de otoño 2012, y que representó para mí una de las mayores decepciones de este año.

Y es que Studio Zexcs tenía entre manos un manga maravilloso el cual adaptar. Un manga que si bien no salía de lo típico en los shoujos: la chica inadaptada que no tiene amigos y es poco popular con los chicos, el romance de instituto, los complejos y la baja autoestima y el chico popular que saca a nuestra protagonista de su burbuja. También trató temas tabú como son el sexo en la adolescencia de una manera sutil y realista, el sobrepeso que causa tantos complejos; mayormente en las adolescentes, y la falta de confianza en uno mismo. Esto fue más que suficiente para que Kanae Hazuki sacara un manga entretenido y disfrutable, con bastante potencial para tener su propia adaptación a anime. Porque también nos dio a una de las protagonistas más entrañables del Shojo/Josei, y he de decir, una de mis favoritas: Tachibana Mei.

La Mei del manga vale más que todos los personajes del anime juntos.

¿Por qué la adaptación es tan mala? Lo diré de manera breve. Uno de los mayores defectos que posee el hecho de adaptar un anime que viene ya sea de un manga o novela ligera, es que la mayoría no sigue en su totalidad la historia original, o meten capítulos de relleno, o simplemente quitan cosas que son de gran importancia para el desarrollo de la historia. Sin embargo, esto no siempre es malo. Hay mangas que sufren una completa modificación a la historia original a la hora de animarlos, pero nos dan una buena dosis de entretenimiento ya que la nueva historia sigue máaas o menos el hilo de la original, a veces incluso dan más de lo que el propio manga, o sea, la obra original nos daba en un principio. Como ejemplo está Sakura Card Captor, que gracias a su increíble anime ganó la popularidad que ahora tiene no solo en Japón sino también en todo el mundo.

Suki-tte Ii Na Yo, durante el primer capítulo, mostró mucho potencial. Dándonos a conocer una historia fresca y ligeramente distinta, con una animación impecable acompañada de un OST exquisito, el cual nos llevaba a incluso poder adentrarnos a los sentimientos de la protagonista. El problema vino cuando la historia comenzó a avanzar, notándose ya en el segundo capítulo lo tremendamente forzada que estaba. Arruinando por completo el carácter de Mei, reprimiendo a esa chica solitaria pero dura, con un carácter reservado pero potente a la hora de defender sus puntos de vista y su manera de ser, abriéndole paso a una chica sosa, tremendamente pasiva al punto de ser noña, la cual en un cortísimo lapso de tiempo es "domesticada" por el hecho de no desear perder al chico que le gusta. Y en eso se tornó la serie, algo ñoño, lento, meloso al punto de hacerse insoportable, tan tierno que llega a tornarse molesto, simplemente... inaguantable. Y de Yamato ni les hablo. En el anime me pareció un asco. 

Ojalá las cosas hubieran seguido con este ritmo, francamente.

Quizá lo que más me molestó es la manera tan drástica en la que reprimieron las historias del pasado de los protagonistas. Como Aiko o Kai. El anime no ha acabado, pero sinceramente mi capacidad de soportar lo romántico no dio para más y lo he abandonado. Tal vez me arrepienta, tal vez no, ya que es uno de mis mangas favoritos, y me cabrea demasiado que lo hayan arruinado hasta ese punto, haciendo realmente lo que se les dio la jodida gana con la historia. ¿Censurar escenas con un ligero smut? Por favor, si los japoneses son de lo peorcito respecto a perversión, no me vengan con estupideces. Han convertido una serie con una trama madura, realista y cruda en una noña, pastelosa y asquerosamente romántica. ¿Están ya contentos? Hubiera preferido que no la adaptaran si iba a ser un total asco.

Arruinaron a una de mis parejas favoritas. ¡Gracias!

Si quieren seguir el consejo de una fan absoluta del manga: NO-VEAN-EL ANIME. Dejen de perder el tiempo viendo esa porquería y léanse el manga, que es lo que realmente vale la pena. Y Studio Zexcs, en el remoto y casi imposible caso de que me entiendan y lean esto: NO-HAGAN-SEGUNDA-TEMPORADA. POR FAVOR. 

No interesa, pero esta es mi portada favorita. Hermosa.

No hago entradas así con intención de ofender a los fans, incluso yo soy una incondicional fan del manga y de Kanae Hazuki, pero hay que ser francos y hablar con sinceridad. Bueno, estaré haciendo pequeños análisis como estos para cerrar el año, espero les sirvan.

Reseña de anime: Kimi Ni Todoke

Uno de los animés más románticos que sin duda eh visto es Kimi Ni Todoke. Narra la historia de una tímida y retraída chica llamada Sawako Kuronuma, a la cual apodan "Sadako" debido a su enorme parecido con el personaje principal de la película "El Aro". Esta dulce y tierna historia se centra en ella y en el protagonista masculino, Shouta Kazehaya, un chico alegre, enérgico que siempre le sonríe a la vida, el cual mira más allá de la insegura Sawako y se da cuenta de que realmente es alguien fuerte y decidida, una chica que haría cualquier cosa por sus amigos, lo que lo lleva a descubrir en él un enorme sentimiento de amor y cariño hacia ella.

Kimi ni Todoke (Llegando a ti) es un manga, novela ligera y anime de romance, creado por Karuho Shīna (椎名軽穂 Shīna Karuho). Fue publicado por Shueisha en Bessatsu Margaret
el 2006 y llevando ya 14 Tankōbons (59 capítulos) publicados hasta el 2011. En el 2008 ganó el premio anual Kodansha Manga Award como mejor manga Shōjo. Ya se estrenó un live action sobre este drama el 25 de septiembre de 2010. Se confirmó la emisión de la segunda temporada de este anime para el mes de enero de 2011, el cual consta de 13 episodios continuando así esta comedia romántica y el cual ya finalizo su transmisión este mismo año.

Sawako Kuronuma, llamada Sadako por sus compañeros dado su parecido con el personaje de El Aro, siempre se ha expresado mal, o mejor dicho, no sabe cómo hacerlo, su mejor intento de una amable sonrisa es fácilmente confundido con un gesto psicótico o la cara del más aterrador espíritu maligno, impidiendo esto durante toda su vida que la gente conozca su dulce e inocente carácter. Hay rumores sobre que Sawako puede ver fantasmas, maldecir a las personas y traer mala suerte a quien se aproxime a ella. Pero cuando su imagen a seguir, el popular muchacho Shouta Kazehaya, comienza a hablar con ella, todo cambia; se encuentra en un nuevo mundo, tratando de hacer amigos, hablando con gente diferente y no puede agradecer lo suficiente a Kazehaya por darle estas oportunidades. Lento pero seguro, florece un dulce amor entre los dos, ya que sin embargo deberá superar muchas circunstancias y obstáculos en el camino, especialmente las inseguridades y temores de ambos.


Sawako Kuronuma

Es tímida, muy retraída, bastante antisocial y podría decirse que tiene miedo de las personas. Debido a su pasado lleno de discriminaciones por su apariencia distinta y su forma de ser; tranquila y muy serena, Sawako ha tenido que resistir muchos rechazos y burlas de sus compañeros a lo largo de su vida escolar, convirtiéndola en una persona temerosa de los demás e incluso de sus propios sentimientos. Casi nunca habla claro, lo cual la hace una chica complicada de entender por más simple que sea lo que desea decir, incluso a ella misma le cuesta comprenderse a la perfección. Sin embargo, detrás de este capullo de inseguridad y miedo se esconde el alma más dulce y generosa que alguien podría encontrarse. Siendo una chica tierna, gentil, de una inteligencia asombrosa y un corazón de oro, Sawako busca desesperadamente encajar con sus compañeros, tratando de ser amable con ellos la mayoría de las veces, pero en sus intentos de dedicarles un tierno gesto, su sonrisa se torna a una expresión completa de terror, lo cual llevó a sus compañeros a apodarla "Sadako", por su parecido con el personaje de la película El Aro. Aunque sus intentos siempre se frustran, Sawako no se da por vencida jamás, y eso la llevará a encontrarse personas muy especiales que cambiarán su vida por completo.

Shouta Kazehaya

Un chico muy alegre que siempre está sonriéndole a la vida y mirando el vaso medio lleno. Es muy popular tanto entre los chicos como las chicas por su alegre personalidad y su atractivo físico, y hay más de una que va detrás suyo, más él no parece mostrar ningún interés especial aparte de mostrarse amable con ellas siempre. Kazehaya se muestra interesado en Sawako cuando ella humilde y amablemente le muestra el camino a la escuela durante el primer día de clases, y de ahí en adelante se vuelven muy unidos, pero él no es capaz de mirarla a los ojos sin sonrojarse, lo que lo lleva a dirigirse hacia ella por su apellido "Kuronuma" debido a la vergüenza. Desea declarársele a Sawako, y justo cuando cree que ella lo hace, se da cuenta de que sólo siente gran admiración hacia él, viéndolo como un modelo a seguir, pero se debe sólo a una confusión de sus sentimientos, ya que ambos sienten un gran amor entre sí.

Opinión Personal

Un anime romántico con un toque de ternura único, ya que no sólo abarca temas como el romance, sino también la madurez, la amistad y la importancia de creer en uno mismo, de creer que podemos mejorar y cambiar las cosas si nos lo proponemos y nos esforzamos en ello, nos enseña que debemos creer que siempre habrá alguien allá afuera dispuesto a ayudarnos sin juzgarnos por nuestra apariencia o actitud diferente a la de los demás. Podemos crecer como personas y cambiar nuestra vida si perdemos ese temor de ser nosotros mismos y expresar lo que verdaderamente sentimos, y eso es lo que Sawako nos demuestra. Todos podemos amar, nadie es más valioso que los demás, y prácticamente, cualquier persona puede lograr lo que sea si así se lo propone. La historia no se centra únicamente en los personajes principales, sino también en los secundarios, lo que lo hace un anime con una trama bastante variada y muy entretenida, no te aburrirá nunca. Los paisajes y la música tan cálidos y reconfortantes hacen que te invada una tranquilidad increíble, y en ocasiones incluso llegarás a soltar uno que otro suspiro. Quizás lo único que incomoda o más bien desespera es que Sawako y Kazehaya jamás toman el valor para darse ni un solo beso, incluso en el manga que ya va por el tomo 57, creo, siguen igual. Pero bueno, habrá que esperar, y más vale que sea el beso más romántico del shojo, sino, habrá tabla ¬¬ dejando a un lado eso, es un precioso anime que vale la pena ver y disfrutar de principio a fin.

5 estrellas!

★ ★ ★ ★ ★

Reseña de anime: Rozen Maiden

Si con una serie eh llorado, gritado, golpeado y masacrado el teclado o el objeto que tenga más cercano a mí ... es con Rozen Maiden, es por demás mi anime favorito y con esta reseña les daré varios motivos para que vayan en este mismo instante a descargarlo



Rozen Maiden

Rozen Maiden es una serie de manga y anime japonés lanzado en el 2004, y creado por el grupo PEACH-PIT. La serie de anime consta de dos temporadas de 12 capítulos cada una: Rozen Maiden y Rozen Maiden ~Träumend~ y las OVA's: Rozen Maiden Ouvertüre y Rozen Maiden Duellwaltzer. En una encuesta producida por TV Asahi en el 2006 sobre los mejores 100 animes, Rozen Maiden alcanzó el puesto #9
Género: Drama, Sobrenatural, Comedia, Fantasía





La historia está basada en Jun Sakurada.Un chico solitario,que vive huyendo del mundo y de sus temores encerrado en su habitación con el pasatiempo de comprar objetos malditos por internet.Un día llega un paquete misterioso a su habitación con una tarjeta que decía "¿le darás cuerda?".Al abrir la maleta,en su interior encontró lo que parecía ser una muñeca de tamaño real y muy bien elaborada.En uno de sus momentos de arrogancia y escepticismo, Jun le da cuerda a la muñeca,y ésta comienza a cobrar vida.Y se presentó ante él con el nombre de "Shinku:la quinta muñeca de las Rozen Maiden".Y desde ese momento,para salvarlo del ataque de un payaso de juguete enviado por Suigintou,ella lo vuelve su médium,y se queda a vivir en su habitación,tratándolo como sirviente.

Conforme pasan los días,a Jun se le van complicando las cosas con las muñecas,porque no se trata sólo de una,si no de 7 muñecas que pelearán entre ellas para llegar a ser Alice;la niña perfecta que vive en los sueños de su Padre Rozen;su creador.Para ello,se enfrentarán en el Alice Game.Al ganar el juego (o la pelea) la que saliera victoriosa tomaría la rosa mística de la perdedora,por lo tanto;perdería su alma y se convertiría en una simple muñeca inmóvil.

La trama se desarrolla alrededor de las Rozen y del Alice Game.Todo ésto con el fin de que la niña perfecta lograse existir,y cumplieran el sueño de su padre.Todas ellas se sienten frustradas al tener que hacerles daño a sus hermanas:más,el cariño que le tienen a su padre y el miedo a decepcionarlo las hace luchar entre sí,para cumplir el sueño de éste,y llegar a ser la niña perfecta.






Shinku

Es la protagonista de la historia y la quinta muñeca Rozen Maiden.Tiene un carácter fuerte, es dominante, estricta, muy refinada, una líder por naturaleza y muy mandona. Su pasatiempo es sentarse a tomar una taza de té mientras le da órdenes a Jun. Es muy admirada y reconocida por sus hermanas y la preferida para el puesto de Alice,incluso Enju admite que ella es hermosa.
Es admirada por todos, a exepción de Suigintou, quien la considera una enemiga a la cuál debe de exterminar. Más;Shinku a pesar de todo, siente un cariño hacia todas sus hermanas, incluyéndola.



Jun Sakurada

Es el hermano menor de Nori y protagonista humano de la historia. Un chico muy gruñón y neurótico. Se la pasa encerrado en su habitación, comprando objetos malditos por internet. Su hermana considera que sus gustos son muy raros, por eso se la pasa leyendo libros para tratar de comprenderlo.

Jun a pesar de ser muy cerrado,es muy inteligente. Pero dejó de ir a la escuela desde que sus padres se fueron de viaje. Todo cambia cuando Shinku aparece en un baúl en su cuarto, dejándolo sin palabras, sobre todo después de darle cuerda y mirarla cobrar vida. A partir de ese momento, Jun se convirtió en su médium y su esclavo. Sin embargo poco a poco fueron haciéndose muy unidos, y él fue sintiendo un enorme cariño hacia Shinku, volviéndose una parte muy importante de su vida.







Opinión personal:

Creo que mi serie favorita de todas las que eh tenido el placer de ver.¿Porqué? porque es la que más eh encontrado identificada con mi vida, con mis pensamientos,con mi filosofía. Muchos creen que ésta serie daña la autoestima de muchas personas, porque los personajes se enfocan en una sola cosa: Alcanzar la perfección para llegar a ser la niña perfecta [O como le dicen a lo largo de la serie; Alice] para ello deben pelear en el "Alice Game", matándose entre sí sólo por cumplir su objetivo. A mi parecer, la enseñanza que nos deja este animé no es "Ser perfectos", si no que utilizan la psicología inversa. Lo que Rozen deseaba era que sus muñecas fuesen perfectas, sin embargo, cada una de ellas fué encariñándose mucho con todas sus hermanas [A exepción de Barasuishou, personaje que fue creado sólo para hacer que las otras se retractaran de su decisión], a tal grado que poco a poco fueron decidiendo no pelear, dándose cuenta de que cada una de ellas tenía algo especial, un don, un motivo que las hacía merecedoras del puesto de Alice. Muchas sufrieron durante el camino a la perfección [Suigintou más que nada] pero al final, uno se da cuenta de que la perfección no existe, sólo existe la fuerza de voluntad para alcanzar nuestras metas y sueños. Nadie puede ser perfecto, sin embargo sí se puede ser cercano a la perfección ¿cómo? al no darse por vencido ante las adversidades que vayan presentándose en nuestro camino, mirando la perfección que nos rodea, y así podremos encontrar la perfección en nosotros mismos, aceptándonos. Este animé tiene mucho de lo que es el significado de la hermandad, de cómo cada una de ellas se sacrifica por sus hermanas, entregándole su alma a su padre sólo para hacerlo feliz.

Cada quién es perfecto a su manera, y Rozen Maiden, en mi opinión ,nos muestra que la perfección y la belleza absoluta no existen, que cada uno de nosotros tiene algo especial que los demás no pueden poseer, un don que hace que todos seamos una Alice por dentro; perfectos a NUESTRA manera.



5 estrellitas a este precioso animé.

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